Pierlucien, Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?

J’ai été danseur professionnel dans une compagnie en Allemagne durant 5 années consécutives, de 2014 à 2018. Un jour, ma famille est venue me voir danser lors d’une représentation et, après le spectacle, ma mère m’a demandé: « comment tu te sens quand le public vous applaudit? ça doit être vraiment gratifiant non? » c’est là que je me suis rendu compte que la danse ne me suffisait pas, je ne créais pas, j’exécutais.

Je me suis dit alors qu’il était temps de prendre mon propre chemin afin de me sentir plus complet, et de trouver le vrai « moi », explorer des choses nouvelles, et créer mon propre univers.

Comment se passent vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)

Après avoir quitté la compagnie, mes journées sont restées très chargées. Je m’organise pour composer tous les jours, ou avancer un travail déjà entamé, qu’il soit musical ou visuel.

Mon lieu d’enregistrement est généralement mon appartement. Et si je souhaite rajouter des instruments à mes compositions, j’y invite d’autres musiciens. J’ai aussi la possibilité de répéter avec un batteur et un violoncelliste dans un studio. Je m’occupe aussi de tout ce qui est visuel.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking

J’ai fait du Live, et je VEUX en faire encore encore et encore. J’aime mettre en scène beaucoup de visuels, danser et collaborer avec des danseurs.

A défaut actuellement de grandes salles où produire un spectacle, j’ai pour projet de faire quelques « piano concerts » dans des endroits intimistes. Je n’ai pas d’agent ou de contrat de booking, si vous en connaissez, je suis preneur!

Quelle est votre prochaine actualité Pierlucien ? Des choses à venir ?

J’ai une reprise de I’m A Slave 4 U (2001) de Britney Spears qui sortira le 2 Novembre. Je me souviens avoir dansé sur ses musiques étant enfant et je me suis dit que ce serait intéressant de retranscrire le tout dans mon propre style. Pour la suite, j’ai beaucoup de choses de prévues.

J’ai déjà pas mal de travaux finis et je suis constamment en recherche de nouveaux projets et de nouvelles compositions. J’avais sorti il y a un an un album qui comprenait 13 pistes, et je ne voudrais pas que ces morceaux soient laissés à l’abandon. Je les ai retirés des médias et j’envisage de leur donner une nouvelle vie avec plus de visibilité dans un futur que j’espère proche!

J’ai aussi pour projets de faire des concerts, collaborer avec des artistes visuels, des chorégraphes pour les mises en scène, etc… Et je cherche les portes à ouvrir pour les réaliser.

Avez-vous un label ? Quels conseils pourriez-vous donner à un jeune talent pour en trouver un?

Je suis moi-même en recherche d’un label et en toute humilité, je serais plutôt preneur de conseils que donneur de conseils. Le seul que je pourrais peut-être donner, c’est persévérer, écrire des e-mails, et relancer jusqu’à susciter l’intérêt.

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

J’ai du mal à répondre à cette question et je serais preneur de toutes informations me permettant de me faire connaître au grand public . Il est vrai que tout le monde a aujourd’hui la possibilité de se montrer aux yeux de tous. Plus on a de likes, de followers, d’interactions sur nos publications, plus on a la possibilité de partager et faire valoir son art. Mais faire de la pub sur les médias n’est pas évident.

En plus pour un musicien, il est difficile aujourd’hui de faire écouter sa musique. Nous sommes dans une ère où le visuel est prioritaire, l’audio vient dans un deuxième temps. Je conseillerais donc d’avoir du matériel qualitatif au niveau visuel pour susciter le public à ensuite écouter.

Que pensez-vous des artistes qui faussent leurs stats en achetant des vues ou des streaming ?

Je trouve ça drôle et en même temps triste. Mon single Digital Love parle de ça. « double tap on my picture, like me forever » « Click and free me from my pain ». Ça peut aider jusqu’à un certain niveau mais ça ne valorise pas forcément l’artiste.

Devenir célèbre, un objectif ou aboutissement selon vous?

Il y a une différence entre devenir célèbre et être reconnu; j’aimerais être reconnu pour ce que je fais ET être célèbre pour ça. Je ne dirais pas que c’est un objectif, car je ne saurais pas vraiment quand je pourrais le considérer comme atteint.

https://www.youtube.com/watch?v=Z-5hygw1VUg