Docteur H, pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?

J’écris des textes et je crée des mélodies depuis l’âge de 13 ans, mais je me suis réellement lancé en 2012. J’ai offert aux invités de mon mariage un CD de 12 titres et un live.

Au début, ils ont été surpris du cadeau très original, certains ne savaient même pas que je faisais de la musique, c’est vous dire mais ils ont adoré et m’ont encouragé à persévérer pour faire connaitre ma musique au grand public donc je me suis lancé sur les réseaux sociaux et j’ai pu organiser un concert à Paris en 2016 grâce aux dons des proches et fans sur un site de financement participatif.

Comment se passent vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)

Mes dernières répètes pour mon live aux Cariatides se sont faites au Luna Rosa à Paris dans le 13ème, ils ont pas mal de salles et du bon matos. On a répété seulement 4 heures avec mon guitariste et 2 choristes pour un live qui a duré 2 heures !

Les séances d’enregistrement se font chez Hedayat Music à Houilles Carrières, un super délire, Hedayt est devenu un pote. En général, il me faut 3 semaines pour écrire et composer un morceau, puis 2 semaines pour finaliser les prises de voix et le mix, je suis assez exigeant sur la qualité de la production.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?

J’ai fait un live sur Paris en Novembre 2016 accompagné par un guitariste et 2 choristes. J’ai bossé avec M21 de Nicolas Cailloux pour la réalisation de mon dernier clip et c’est l’agence Music Media Consulting d’Hervé Cocto qui assure la promotion du single et du clip de Rise & Fall.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?

Un EP de 6 titres qui sortira d’ici la fin de l’année, suivi d’un nouveau live sur Paris et de 2 clips très dansants « Nina Bonita » et « Dangereuse idylle » qui sortiront début 2018.

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs œuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

Si j’ai réussi à organiser mon 1er concert à Paris, c’est grâce à un site de financement participatif. C’est ce qu’on appelle la « Love money », c’est-à-dire les proches qui vous financent via internet pour réaliser votre projet. Je crois beaucoup aux réseaux sociaux qui ont gagné pas mal de terrain ces dernières années par rapport aux média classiques.

Avant, les radios et chaînes TV qui avaient droit de vie ou de mort sur un nouvel artiste ou projet musical, mais aujourd’hui, tout le monde peut faire connaître sa musique via YouTube ou Facebook et construire une vraie base fan, la musique aussi s’est « uberisée ».

Par contre, il est très difficile de gagner sa vie uniquement avec la musique aujourd’hui quand on n’est pas connu, l’offre est abondante et la compétition est rude sur le net avec des nouveaux codes très spécifiques mais si j’ai un seul conseil pour les jeunes, ne lâchez jamais l’affaire !

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?

Je suis pour la fermeture de tous les sites qui permettent de télécharger illégalement tous type d’œuvres artistiques, ça décourage la création et charrie pas mal de virus sur les ordis.

Par contre, je ne pense pas que ça serve à quoique ce soit de pénaliser les pauvres gens qui téléchargent illégalement.

Les sites comme Spotify, Deezer, Itunes sont un excellent moyen de télécharger de la musique légalement, il faut juste qu’ils reversent une part plus importante aux artistes pour les encourager à créer plus de contenu.

https://www.youtube.com/watch?v=IrTSF1w510I